10 základních stehů pro vyšívání.

Po zvládnutí 10 základních stehů pro vyšívání můžete snadno vyšívat nejen pomocí hotových vzorů, ale také vytvářet díla s vlastními vzory.

Praktický průvodce pro začínající vyšívačky – 10 základních stehů pro vyšívání.

Jednoduchá výšivka: tři základní stehy

Šev „dopředná jehla“

Používá se pro kontury. Jehla se vždy pohybuje dopředu. Délka stehů by měla být stejná na přední i zadní straně.

Zadní steh

Používá se pro obrysy.

Nejprve se provede přední steh, pak se jehla vrátí k předchozímu stehu.

Vznikne tak jedna souvislá čára.

Stitch na dělení nitě

Používá se pro obrysy a pro vyplnění.

První steh je proveden zepředu dozadu. Dále, ze špatné strany, by jehla měla vstoupit do středu předchozího stehu a rozdělit jej.

Jak vyšít květinu saténovým stehem: mistrovská třída pro začátečníky

Dříkový šev

Používá se k vyšívání stonků květin a tenkých větví.

Funguje téměř přesně jako dělený steh. Jediný rozdíl je v tom, že jehla v tomto případě steh nerozděluje, ale prochází vedle něj.

Hladký povrch

Používá se k vyplnění vzorů, listů a okvětních lístků.

Udělejte první steh od jednoho obrysu k druhému. Poté další steh začíná znovu od prvního obrysu vedle prvního stehu. Pokuste se umístit stehy co nejblíže k sobě.

Francouzský uzel

Používá se k vytvoření akcentů v práci, k vyplnění například středu květin.

Přetáhněte nit přes obličej a udělejte dvě otáčky kolem jehly. Poté, držte navinutou nit, vložte jehlu poblíž místa, kde vycházela na obličeji. Aniž byste uvolnili zadržené nitě, vytáhněte jehlu na špatnou stranu, dokud se volná nit nedostane na špatnou stranu.

Ozdobný ornament vyšíváme pomocí korálků: 3 možnosti

Řetízkový steh

Udělejte smyčkový steh. Dále přiveďte jehlu zevnitř ven vpředu na krátkou vzdálenost. Ujistěte se, že jehla vyčnívá na váš obličej uvnitř smyčky.

Smyčka s nástavcem

Tento steh je podobný řetízkovému, pouze v tomto případě je smyčka zajištěna malým stehem.

S tímto stehem můžete vytvořit květiny.

Rybí šev

Další typ stehu knoflíkové dírky.

Tento šev vyžaduje hodně místa, protože stehy jsou poměrně velké. V tomto případě je základna smyčky roztažena na krátkou vzdálenost. Druhý steh bude proveden od středu předchozího. Díky tomu je každá nová smyčka získána s offsetem.

Rozprostřený šev

Tento steh je vhodný pro vyplnění malých oblastí výšivky.

Provádí se malými stehy „dopředu jehly“, ale chaotickým způsobem.

8 způsobů, jak zajistit nit bez uzlu při vyšívání

Materiál připravila Elena Sabitova

Tento neobvyklý druh ruční práce kombinuje výtvarné umění a vyšívání. Jako základ se používá silný papír nebo karton a barevné nitě slouží jako linky. Práce s technikou isoniti je mnohem snazší než vyšívání na látku a výsledné obrázky jsou překvapivé svou originalitou a nepodobné ničemu jinému.

Co je isonit

Izotreading je dekorativní a užitá umělecká technika, při které se obrazy vytvářejí pomocí nití tažených v různých směrech a upevněných k pevnému podkladu. Tato technika se také nazývá niťový design, niťová grafika, string art nebo izografie.

Vzory vytvořené s nitěmi mohou být velmi rozmanité – od jednoduchých vzorů s malým počtem stehů až po virtuózní díla, ve kterých stovky nití a tisíce jejich průniků tvoří složité obrazy, které nutí obdivovat dovednost jejich autorů.

Dnes existují dva nejoblíbenější trendy v stringové grafice. Jeden se častěji nazývá string art, z anglického string a art. Ve string artu se kresby vytvářejí na podkladu ze dřeva nebo jiného hustého, stabilního materiálu. Nitě se napínají na hřebíky, špendlíky nebo jiné podobné spojovací prvky zatlučené do podkladu. Takto obvykle umělci vytvářejí složité obrazy, které vypadají jako skutečná umělecká díla. Jednoduché kresby však lze vytvořit i na podkladu z prkna a hřebíků.

Druhá metoda se obvykle označuje termínem „isonit“. To je také kreslení nitěmi, ale ne na dřevo, ale na karton nebo silný papír. V tomto případě se nitě nedrží hřebíků, ale protahují se otvory vytvořenými v podstavci. Proto je tato metoda spíše podobná vyšívání. Tomu je věnován náš příběh.

Přestože umění malování nití existuje již poměrně dlouhou dobu, terminologie dosud není plně ustálená. Někde, zejména v zahraničních zdrojích, se obrázky na dřevě mohou nazývat isonitia a výšivka na kartonu – string art. V rusky mluvící řemeslné komunitě se však výše popsané názvy ustálily, takže se jich budeme držet.

Historie isonity: od matematiky k umění

Podle jedné z rozšířených verzí byly základy techniky získávání obrázků z natažených nití položeny v 17. století v Anglii. Předpokládá se, že ji vynalezli tvůrci vzorů pro látky. Aby získali geometricky správné náčrty vzorů, tkalci zatloukali hřebíky do prken a natahovali mezi nimi nitě v určitých směrech. To znamená, že se zabývali tím, čemu se dnes říká string art.

Druhá verze uvádí jako vynálezkyni této techniky Angličanku Mary Everest Booleovou. Žila a pracovala v Anglii v 18. a na začátku 19. století (mimochodem, Mount Everest byl pojmenován po jejím strýci, geografovi George Everestu). Mary byla manželkou matematika George Boola a sama se o tuto disciplínu zajímala. Vyučovala matematiku a vyvinula si vlastní výukové metody, díky nimž byly algebra a geometrie pro studenty názornější, přístupnější a srozumitelnější. Jednou z metod, které Mary používala, byla tatáž výšivka na kartonu: takto učitelka vysvětlovala dětem základy geometrie.

Později se isonit stal populárním nikoli jako metoda studia matematiky, ale jako ruční práce: pomocí nití na kartonových kartách bylo možné „kreslit“ různé obrázky. Ve druhé polovině minulého století se technika rozšířila po celém světě díky vydávání knih o ní a vydávání speciálních karet a vyšívacích sad. K rozvoji umění isonitu přispěli i mistři z různých zemí, proslulí svými virtuózními díly vytvořenými touto technikou. Někteří kreslí fotograficky přesné portréty nitěmi, jiní reprodukují fragmenty mistrovských děl slavných umělců a další vytvářejí abstraktní vzory. Samostatným směrem isonitu je tvorba tzv. mandal v této technice, naplněných symetrickými obrazy používanými ve východních praktikách a náboženstvích, které mají zvláštní význam.

Co lze udělat pomocí techniky isonit

Pokud mluvíme o isonity, kde se jako základ používá karton nebo silný papír, pak se použití této techniky rozšiřuje na mnoho výrobků, které lze z těchto materiálů vyrobit. Dekorativní figurky, krabičky, rakve, záložky, přáníčka a pozvánky, design alb, autorské zápisníky a bloky, hotové i ručně vyrobené – seznam můžete pokračovat sami a projevit fantazii a vynalézavost. Nejoblíbenějším způsobem použití isonity je výroba dekorativních panelů a neobvyklých interiérových obrazů: budou dobré jak jako dekorace do vašeho domova, tak jako dárek.

užitečný koníček

Tvorba děl technikou isonit je spíše meditativní a relaxační aktivita. Stejně jako jiné rukodělné koníčky pomáhá odvést pozornost od problémů, uklidnit se, minimalizovat dopady stresu a prostě se dobře bavit. Ale to není vše. Protože princip isonitu je založen na zákonech matematiky, toto ruční dílo stimuluje myšlenkové funkce, zejména pomáhá zlepšovat prostorové myšlení, logiku a paměť. Další výhodou je rozvoj jemné motoriky, přesnosti, správnosti a pozornosti.

A konečně, dostupnost technik pomáhá snadno zvládnout kresbu a rychle se rozvíjet, dosahovat nových vizuálních výsledků. To dává pocit uspokojení, pomáhá cítit radost z kreativity a celkově zlepšuje sebevědomí a pomáhá udržovat si vyrovnanou pozitivní náladu.